sid1  -10  -1 [7] 8 9 10 11 12 +1   +10   sista

Stipendiater 2011

 

 

Sara Östebro (Konstnärlig Idégestaltning)
Till en elev
som orädd och nyfiket har utforskat nya kreativa fält för att fördjupa men också ompröva sin egna konstnärliga praktik.
En praktik som tycktes ha nått sina gränser har genom denna öppna och förutsättningslösa forskningsprocess  vitaliserats och på nytt fötts. 

Emma Bäckman (avdelning för skulptur)
till en elev
som med humor och allvar gestaltat aspekter på livsprojektet,
som i både 2D och 3D försökt fånga rum med hjälp av teckningar, bilder och objekt,
som med sin positiva energi fungerat som motor på sin avdelning.

Erik Melin (avdelning för grafik)
till en elev
…vars arbete är stadigt förankrat i traditionellt konstgrafiskt hantverk samtidigt som det sträcker sig in i det unga och alldeles nya.
… som rör sig i en berättande bildvärld inspirerad av såväl filmens sfär som av serie och fanzinekulturen. 
En elev som med hjälp av några grundläggande grafiska tekniker formulerat sitt alldeles egna uttryck med lika stor känsla för det kompromisslöst svartvita, som för färgens möjligheter.

Lavinia Jannesson (avdelning för måleri)
till en elev
som under sin tid på Göteborgs Konstskola utmärkt sig genom sitt personliga tilltal.
- med sin förmåga att vända och vrida på idéer och visuellt begåvat gestalta dem.
- med tro på konsten som bärare av mening har eleven skapat verk med ett eget uttryck.
- det svarta och vita spelar ofta en stor roll....
- eleven har också varit en god kamrat och en stor tillgång för gruppen.



 

 

 

 

Elevutställning 2011

 

På lördag den 21 maj kl. 13:00 är det dags för årets elevutställning igen. 74 studenter visar sina verk på två våningsplan i skolans lokaler på Första Långgatan 10. Det blir stipendieutdelning kl 14:00 och musik med Janne Persson och Arthur Ragnarsson.

 

Idégestaltning

Sara Östebro – Reflektion över tiden på Göteborgs Konstskola

I min ansökan till GK angav jag två mål med mitt projekt och min tid på skolan:
1.  Jag strävar efter att hitta nya metoder att använda mig av i mitt arbete, nya sätt att arbeta med teater/performance.  Jag vill testa en annan utbildningsväg än den traditionella för att undersöka vad det kan ge mig.
2. Göra scenisk konst som påverkar publiken på ett direkt sätt. Nå ett tillstånd då publiken själva dras in i det undersökande arbetet och aktivt deltar. Jag vill lägga fokus på publikens eget arbete med texten, jag vill att de ska bearbeta innehållet och själva hitta berättelserna för att sedan sätta ihop dem som de vill, och därigenom skapa sin egen historia.

När jag nu ser tillbaka på dessa mål så ser jag, trots tidvis förvirring och lättare kaos bland tankar och anteckningar, att jag lyckats följa denna min första ambition. Att jag under året på GK kunnat ägna mig åt mitt eget arbete, att jag fått tid och en plats att utgå ifrån, har gjort att jag funnit nya, spännande metoder att använda mig av. Tidigare kunde det finnas en rädsla för det okända, eller kanske en rädsla för att ta mig vatten över huvudet, en rädsla för att ta mig an något jag kanske inte riktigt kunde hantera. Men som Ellinor Lager sa när vi satt i köket häromdagen: ”Hade man aldrig tagit sig vatten över huvudet så skulle man ju aldrig ha lärt sig något nytt”. Nu känner jag att börjat ge mina idéer och tankar större värde och jag vågar ge mig ut på utforskningar utan att vara säker på var det hela kommer sluta.
    Jag känner mig stolt över det arbete jag gjort under året, stolt över mitt projekt och hur det kom att bli (och fortfarande är). Jag har hittat ett arbetssätt som jag tycker om och som funkar för mig, jag har vågat testa för mig nya saker, jag har vågat gå mer på känsla än förnuft och jag har börjat flirta lite med installationsidén, något som absolut kommit ur miljön och sammanhanget på skolan. Just det att befinna mig i en miljö som jag inte är riktigt van vid, att inte ha så stor koll på vad konstvärlden anser om teatern idag och hur det varit historiskt, att vara lite av en outsider, har inte alltid varit enkelt, det har också varit frustrerande och besvärligt, men det har också gjort att jag blivit tvingad till att tänka över hur jag själv ser på konsten och teatern. När jag började på GK var jag frustrerad över teatern och ville bort från påtvingade tankesätt, nu när jag slutar har jag återfunnit kärleken till formen, nu vill jag leka med den och se vad den kan göra för mig!
    Mitt projekt, som nu fått titeln ”En plats från vilket något kan ses”, har under min tid på skolan långsamt mejslats ut. Projektet har tagit sina kringelikrokar och det är kul att så här efteråt se hur en idé ledde till en annan, vilka spår jag valde att gå efter och vilka jag lämnade. En viktig milstolpe var att jag bestämde mig för att bygga mitt eget rum. Vilken frihet! Helt plötsligt fick projektet egna vingar, jag slutade älta idéer och fick istället koncentrera mig på det fysiska och praktiska arbetet med att planera och bygga. Efter det har mycket fallit på plats. Projektet är inte på något vis avslutat ännu, nyfikenheten styr fortfarande och det är mycket jag vill testa. 
    Valet av Rasmus Pohl Östebro och Emelié Sterner Müller som medaktörer har visat sig vara ett mycket bra beslut. Vi jobbar bra ihop, och arbetet med dem har tillfört många viktiga nyanser i vad projektet kommit att bli. Nu har projektet också fått ett liv utanför skolan! I juni kommer vi vara med under en endagsfestival på Cinnober teater här i stan och i augusti gästar vi Stockholm Fringe Fest. Vi har även börjat planera för fler sammanhang dit vi kan ta vårt rum.
    Efter mitt år på GK känner jag ett ökat förtroende för mig själv och det jag gör. Nu vet jag att jag kan arbeta självständigt, men jag vet också vad det är med samarbeten som jag tycker om. Jag har funnit metoder som fungerar för mig och jag har funnit orden att förklara varför jag tycker om det jag tycker om. Ur mitt projekt har även andra idéer växt fram, och samtidigt som jag arbetat med projektet har jag haft igång små sidoprojekt som gett bränsle till arbetet. Många idéer har inte hunnit sättas i verket, men detta är något jag ser fram emot att ägna mig åt nu när jag lämnar skolan.
Den här tiden har varit mycket värdefull. Tack.

Sara Östebro


P.S Kolla gärna in projektets hemsida: lycktadorrar.tumblr.com
 

 

Två professorer från Gerrit Rietveld Academy Amsterdam gör workshop på GK

Mapping Gothenburg and Everything Else: A Workshop
by: Adriel van Drimmelen and Tobias Karlsson

 

What do we think of when we think of mapping?..... In the most traditional sense, maps are visual information created to accurately describe the physical features of a place for navigational purposes.  The accuracy of maps is of great importance because they are intended to help voyagers negotiate geography and terrain, safely. In essence they are descriptions of a spatial continuum. However, if we think of the concept of mapping on a more abstract level we could consider it a means to understanding and knowledge.
Many disciplines make use of mapping. Biology and neuroscience implement it to study genetic information and the brain. In logic, linguistics and psychology, mapping is used to understand, metaphor and analogy. If we examine the word analogy, which comes from the Greek word analogos meaning, proportionate. Analogy is the comparison of two things, typically on the basis of their structure and for the purpose of explanation or clarification. In scientific terms it is the cognitive process of transferring information or meaning from a particular subject ( known as a source) to another particular subject ( known as a target). Moreover, analogy plays a significant role in problem solving, decision making, perception, memory, creativity, emotion, explanation, and communication and it lies behind such basic tasks as the identification of places, objects, and people. As we map, we are constantly creating analogies. Mapping is so much more than just navigating to the grocery store. It helps us recognize family and friends and is significant factor in evolutionary advancement. Mapping helps us make sense of external reality and aids us in conceptualizing a model of the world.  One theory in the cognitive sciences is that our brains form mental models in order to anticipate events. Mental models can be constructed from perception, imagination, or the comprehension of discourse. They help us form visual images, but they can also be abstract, representing models which cannot be visualized. Each mental model represents a possibility. Mental models are similar to architects models or to a physicists diagram in that their structure is analogous to the structure of the situation that they represent. Perhaps a simpler explanation is expounded in a quote by Jay Wright Forrester who said, "The image of the world around us, which we carry in our head, is just a model. Nobody in his head imagines all the world, government or country. He has only selected concepts, and relationships between them, and uses those to represent the real system." Lastly, everyone is capable of mapping because it is one of the most basic functions utilized by our brains. Its a reflection of how we understand and make sense of the world around us.

 

målerielever ställer ut

 

I helgen var det vernissage på Ateljéföreningen Fabriken, Lindholmen, Valdemar noréns gata 7. Måleriettan vid Göteborgs Konstskola ställer ut konstverk från projektet Du/jag/vi/dom. Utställningen var välbesökt och naturligtvis var det spännande för förstårseleverna att få visa sina verk för en utomstående publik. Ateljéföreningen som hade bjudit in består till stor del av fd GK-elever.

 

BILDER